“冰雪是有灵魂的!”
18日,在黑龙江日报美术馆启幕的“冰魂雪魄壮山河——李广滨国画艺术‘冰雪·雾凇’展”上,画家李广滨向记者道出了几十年苦心孤诣冰雪国画艺术的情愫所在。
在李广滨的心中,冰雪的灵魂,是宽厚圣洁的母爱,是融血入髓的乡情,是关东山川的壮景,是雄浑博大的意境。为了这份冰魂雪魄的激情,“我要赋冰雪以灵魂”不仅成为李广滨创作中不懈追求的艺术境界,更为他的绘画作品注入了灵性与神奇。尤其看他的近期画作,有一种高踞云端俯视群峦的大气和挥墨点染绚彩的浪漫,北国冰雪山川的广袤豪情与雾凇、五花山弥漫的柔软多情,构成了李广滨国画艺术的独特风情,是一种“大气磅礴不失从容姿态,劲笔疾书不失优柔之美”的优雅……有业内专家这样评论李广滨的画:“不以险峻而凌厉,不以媚秀而高雅,不以重墨而浑厚,不以高举而冲霄逼汉。”
画品即人品。采访中,记者发现,已年届75的李广滨精神矍铄、谦逊儒雅,但其五十年的艺术追求中却充满忍韧与倔强。李老告诉记者,他生长在吉林省九台县一个偏僻的小山村里,虽然家中穷困,但他学习非常刻苦,成绩突出。小时候,家乡春节前后的早晨经常有雾凇,上学的路上走在树趟子里,那种感觉让他永远难忘。而知书达理的母亲的巧手画工,成了他走上艺术之路的启蒙。因为喜欢画画,他毅然放弃了被保送到大学学习政法的机会,报考了鲁迅美术学院。在校期间,李广滨就显示出了艺术才华,得到了导师、已逝著名山水画家季观之的器重。毕业后他被分配到黑龙江一个文化艺术学校当教师,很快就有作品参加全国创作美展和世界青年联欢节美展。但他恪守导师季观之的师训“艺术不能急于求成,要像黄宾虹、齐白石等大师那样, 50岁前不搞个展,70岁前不张扬。”于是几十年耐住寂寞,“大隐于市”,默耕教学,即使在黑龙江美术馆专职管理办展场地7年之久,他也没动过为自己办画展的心思。期间甚至有过为官的机会,他也巧妙的回避,安心于创作和教学,甚至把大学学习的中国美术史、历代国画大家的作品又研磨了一遍……
其实,那时的李广滨陷于困惑之中,又无以解脱。他说,那时自己学的东西很杂,虽然纯熟地掌握了人物、花鸟、山水等多种传统绘画技法,却苦于没有自己的定位。如何突破?此时,童年留下的美好印象一下激活了他的灵感——冰雪、雾凇、五花山……这些自己梦思夜念的家乡美景,在中国传统绘画中鲜为人见,主要原因在于技术上很难实现。于是,在此后三四年的时间里,李广滨反复尝试了无数种绘画技法,发展了传统“借地为雪,画黑留白”理论,最终以“反虚为实”、“阴阳倒置”等方法,独创出了学术界及画界普遍认可的“李广滨皴法”,即在师法古人的基础上,融入现代美学思想,借鉴当代素描和物理学透视方法,发展成为全新的绘画表述方法。
李老信奉“外为中用,古为今用”,认为努力挖掘传统绘画中具有传承价值的“活性因素”以及现代心理学的介入,才能保证作品的鲜活主题以及大众视觉文化的潜意识需求。在他的作品中,你会发现在其纯熟的技法中,有很多现代元素:光学效果、水彩画设彩法、现代透视法……专家评论,“李广滨的作品与晦暗、与凄楚、与哀恸迥然不同,具有艺术鲜明的主流文化和时尚特征。”
去年,李老到齐齐哈尔明月岛一住十几天,丈二巨幅画他连画11幅,他感觉自己头脑中灵感频闪,思绪如流,提笔墨成。速度之快,连他自己都吃惊。想起李老导师当年的教诲,若非艺术功力达到炉火纯青的程度,相信李老是不会举办这次“首展”的。陶渊明有诗云:“清气澄余滓,杳然天界高。”像极了李广滨的人与画。
来源: 黑龙江新闻网-黑龙江日报