玉雕艺术的传承，以及如何创新意识、正确引导市场，这是中国老一辈艺术大师担忧的问题，也是在玉雕大师宋士义的言谈话语间提到最多的话题。
目前，很多玉雕作品更多的是为了迎合市场所创作的商业性较强的作品。这些作品在工艺上追求精益求精，技法变化繁杂，但缺乏真正的文化内涵，故 而形成了产品同质化的局面。相对而言，严肃的、高品位的且文化含金量高的作品虽然艺术价值较高，但是市场接受程度不高，这也是造成产品同质化的因素之一。 宋士义表示，当今玉雕大师应突破传统观念，打破门户之见，在提高创作者艺术修养的同时，极力引导玉雕市场的正常发展，创作出雅俗共赏的作品。
打破门户之见 传承玉雕艺术
如何带动玉雕艺术从业者的热情，玉雕艺术怎样才能被很好地传承下去？宋士义表示，在人们观念中根深蒂固的传统文化与华夏民族五千年的延续是分 不开的，而传统文化是艺术传承的需要，艺术也只有通过从业者的传承与发展才能与时俱进。玉雕产业历经千年而长盛不衰，形成了浓郁的、博大精深的玉文化。玉 雕艺术经过大师们的代代相传，并在继承传统工艺的同时，不断引进、吸收、创新艺术设计雕刻手法。正是悠久的历史、深厚的文化底蕴和得天独厚的玉资源相结 合，才使得玉雕这一艺术瑰宝得以代代相传，发扬光大。特别是现代老一辈玉雕大师的很多技艺经过多年的艺术传承与历练，已经形成了自己独特的风格，而这些独 特的技艺更需要继承与发扬。
宋士义说，玉雕业是一种很有个性且特色鲜明的行业，作品必须根据材料的特点因材施艺，因而有了“玉雕作品没有两件是完全相同的”之说。玉雕从 业者需要设计与制作知识合一的人才，以便在制作中修改，在修改中提高。在这里，设计与制作是相辅相成的，唯其如此，玉雕从业者才能根据原材料的特点进行再 加工、再创造。宋士义的学生中不乏很多外地人士，大多已成为玉雕界的中坚力量。他说：“打破门户之见，广收徒弟，中国的玉雕事业才能更好地发展。”
摒弃商业喧扰 正确引导市场
有些人认为，古人的工艺技术要比现在好，现在反而无法超越以前。宋士义则认为，每个时代都有其文化传统，并带有鲜明的时代印证。封建社会时期 的艺术工作者完全是靠手工艺吃饭，不受金钱、市场销售的影响，同时又不受时间的限制以及生活压力的影响。在那个时代，一件作品可以琢上一年或者更长时间。 而在21世纪的今天，玉雕艺术则是人工与机械相结合，在工艺进程上也提高了很多，但更讲求高效益、低成本，同时还必须符合市场需求，这种环境使人产生浮躁 的心态在所难免。不仅玉雕行业，其他很多艺术形式如绘画、雕塑、戏曲等也一样，都受到市场的影响，商业味道比较浓郁。因此，市场上严肃、高品位的创作不是 很多，世俗的、迎合市场的则更多，这就更促成了作品同质化和千篇一律。
宋士义认为，这也和整个社会消费者的文化追求、心态等有关。在一切都与金钱挂钩的时代，在许多人的观念中，不论个人创作的艺术价值含量有多 高，如果这个人在金钱上是贫穷的，那么这个人仍然不属于成功人士。金钱的多少成为人们衡量成功与否的标志，这也成为很多人无法沉下心来做事的重要因素。此 时，玉雕艺术工作者如何创作出雅俗共赏的作品，正确地引导市场消费成为业界的重中之重。与此同时，随着人们生活品质的不断提高，对艺术品位的要求也会越来 越高，玉雕艺术作为中华民族智慧的结晶，高品位、文化内涵独特的玉雕作品将会受到更多人的青睐。
来源：网络
